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Redacción/La compañía 2RC Teatro escenifica esta obra de Juan Mayorga, dirigida por Rafael Rodríguez, mañana jueves 23 de junio, en el Centro Cultural Asabanos a las 20:00 horas, como parte de programa Mapas Fest, del festival de artes escénicas de Canarias.
“El jardín quemado” ha sido concebida, como “una propuesta teatral entre el thriller y la poética del pensamiento de Mayorga”, según explica su director, Rafael Rodríguez.
La obra transcurre a finales de los años 70 cuando Benet, una joven psiquiatra recién salida de la facultad, llega al sanatorio de San Miguel, instalado en una aislada isla, para aplicar nuevos métodos terapéuticos y sobre todo para descubrir la verdad que esconde en sus entrañas. Las sospechas que el centro psiquiátrico funcionó como presidio durante la Guerra Civil y que en el mismo se realizaron actos injustificables y crímenes de guerra a manos del actual director, el doctor Garay, entre otros la desaparición de un famoso poeta y sus compañeros de viaje, llevan a Benet a realizar interrogatorios a los internos con el único fin de desenmascarar lo ocurrido. Pero la realidad que va apareciendo no es exactamente lo que esperaba y los criterios morales e ideológicos de la joven se van derrumbando en el propio proceso de búsqueda.
La obra esta organizada y financiada por el Gobierno de Canarias, y el coste por entrada es de 15 euros.
Redacción/El Centro Cultural Asabanos de Valverde acoge el próximo sábado, 21 de mayo, a las 20:00 horas, esta representación teatral, una producción de Zálatta Teatro, organizado por la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Valverde.
La obra versa sobre una historia que corre en el año 1949, en la Península de Jadía, cuando 106 pasajeros emigran ilegalmente de España a bordo de la goleta “Elvira”. Asesinos, presos políticos, mujeres y niños se adentran en una travesía durante 36 fatigosos días, persiguiendo un sueño, llegar a tierra Venezolana.
Un testimonio, la historia legada en cartas de un pasajero del Elvira. “Un canto a la tierra que nos une a todos”.
La entrada será libre hasta completar el foro.
Redacción/La muestra está formada por un conjunto de ocho fotografías de voluntarios de la ONG Payasos sin fronteras, con las que el autor quiere transmitir el cansancio de las personas que colaboran activamente en la ayuda humanitaria en los conflictos bélicos. Las fotografías a la serie fotográfica “El Hierro por la sonrisa”, del artista herreño Alexis W y la asociación “Amo mi isla”. La muestra estará en El Pinar de El Hierro hasta el mes de septiembre.
El alcalde de la localidad, Juan Miguel Padrón, agradece al artista herreño su labor para retratar a los actores humanitarios y visibilizar el trabajo tan importante que realizan. También, destaca que el municipio “está totalmente en contra de la invasión rusa a Ucrania y por supuesto, de cualquier conflicto bélico” y ha mostrado su solidaridad con el pueblo ucraniano.
“La exposición de imágenes se podrán ver en diferentes fachadas del pueblo de El Pinar y es la décima edición de esta serie fotográfica, que también podrá encontrarse en la fachada del CAAM, en Las Palmas de Gran Canaria”, señala.
El artista herreño Alexis W, ha utilizado las calles como espacio cultural durante su trayectoria, con exposiciones fotográficas de su proyecto “La Ventana Indiscreta”, que aúna catorce ediciones y que nació “como un proyecto de barrio, de humanidad globalizada y estilos de vida amplificados”.
Con esta muestra el autor vuelve a sus orígenes, poniendo la calle como “el lugar donde se trenza el diálogo y el encuentro con el espectador casual, los vecinos y visitantes”.
Redacción%El Casino de Valverde acoge mañana viernes, 6 de mayo, a las 19:30 horas, el estudio lingüístico y proceso de documentación del silbo, una pieza de ficción basada en hechos reales, obra de Javier Pérez Mejías.
Este estudio lingüístico a cargo del filólogo Jonay Acosta Armas, fue presentado recientemente en el 39º en el Congreso Internacional de la Asociación Española de Lingüística Aplicada (AESLA), celebrado en la en la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria (ULPGC), gracias a la colaboración del Ministerio de Cultura y Deporte.
En la presentación, estarán presentes una decena de silbadores tradicionales, como Vidal Acosta Gutiérrez, Jose Gavilán López, presidente de la asociación Silbo Herreño, entre otros.
“Un merecido tributo a nuestro silbo, cuyos ecos ya no solo resuenan entre los riscos y laderas de El Hierro, sino también, entre las paredes de varias universidades del mundo” expresa.
Redacción/La muestra comisariada por la Consultoría de Arte Nuria Segovia, podrá ser visitada a partir del próximo 22 de mayo, en la sala de exposiciones del Cabildo de El Hierro, en la Villa de Valverde. La muestra se compone de nueve obras fotográficas definida en dos series tituladas; la primera Extroversión/Diástole, y El retorno al retraimiento/Sístole. La muestra será inaugurada el 22 de mayo, a la 18:00 horas.
La consejera de Cultura del Cabildo de El Hierro, Tatiana Brito, explica que “retomamos con fuerza la apuesta por ampliar la oferta cultural en El Hierro, después de todos los contratiempos padecidos por la Covid, potenciando, entre usos, el uso de la sala de exposiciones insular para acoger muestras que puedan ser bien acogidas por el público herreño, como es el caso de esta muestra de una fotógrafa profesional que apuesta por paisaje y el cuerpo humano como referentes en su obra”.
Estefanía Briganty, es fotógrafa profesional, con vocación artística. Su principal línea de investigación se centra en el estudio del paisaje y en la figura humana íntimamente imbricada con las referencias literarias y la poética visual, línea de trabajo que implementa con otras disciplinas artísticas como la fotografía de moda, y documental.
En la actualidad trabaja con la Consultoría de Arte Nuria Segovia promoviendo, exponiendo y gestionando su obra en diferentes colecciones públicas y privadas a nivel nacional e internacional.
En palabras de Jorge Mora, el autor intelectual del discurso teórico de la exposición, “la imagen es interpretada como una metáfora visual, a partir de dos series de obras fotográficas que plantean ambos escenarios en un discurso silente. A partir de la contemplación de escenas creadas con luz y sencillez, se utiliza el paisaje natural y doméstico como contrapunto que ayudan a la yuxtaposición de los dos pilares por donde discurren las obras: apertura y recogimiento”.
Nuria Segovia, comisaria de la exposición explica que “el enfoque formal que imprime este artista a sus obras alcanza una simplificación de la figura humana hasta llegar a un primitivismo consciente próximo a las tendencias artísticas expresionistas que propugnan una armonía estética y un orden abstracto dentro de la representación, aludiendo a las fuentes religiosas del arte como son el misticismo, la leyenda, la alegoría y el sueño”.
Muy de acuerdo con la estética simbolista y animada por una armonía cromática de matices puros e irregulares el trabajo de Estefanía Briganty recibe una considerable acepción a través de una imagen directa, poética y con clara sensibilidad escultórica, en la cual el retrato escultórico se diluye ante la depresión de sus formas, presentes en el discurso de esta creadora.
